Содержание
- Инструменты
- Разнообразие
- Порядок работы
- Примеры выполнения рельефа на стене
- Вывод
- Безопасность прежде всего
- Уделите время изучению своих материалов
- Ограничьте свою палитру
- Попробуйте рисовать шпателем
- Рисуйте один и тот же объект снова и снова
- Общие сведения
- Выполнение картины
- Что вам понадобится:
- Этапы работы:
Выполнение ремонта в квартире, доме, различных учреждениях располагает массой предложений по окрашиванию поверхности, оклейке обоями, нанесению рельефных форм и панно с помощью гипса или шпатлевки. Сложные творческие решения требуют художественных навыков, умения и опыта в изготовлении настенных панно (фото 1,2,3).
Для создания такой красоты нужно иметь фантазию, хороший творческий потенциал. Простые рисунки и рельефные узоры не сложно выполнить самостоятельно, не имея специальной квалификации.
Инструменты
ЧИТАТЬ ПО ТЕМЕ:
Лучший мастер-класс по выполнению фактурной штукатурки своими руками
Красивые и оригинальные рельефы на стене получаются с помощью шпатлевки и различных колеров. Существует множество методов получения рельефов с помощью:
- трафаретов, шаблонов, оттисков;
- шпателей разных размеров с ровным или зубчатым краем;
- валиков, губок;
- пальцев рук;
- заостренных деревянных палочек, вилок, расчесок;
- кисточек, гладилок;
- тряпочек, веревок, целлофана;
- терок, наждачной бумаги разной зернистости.
( ф. 4, 5, 6)
Фото 1 — Объемная высокохудожественная картинаФото 2 — Рельефное цветочное панно
Фото 3 — Рельеф на стене с помощью штукатурки и окраскиФото 4-6 — Способы создания простого рельефного узора
Разнообразие
Рельеф на стене бывает весьма разнообразный. Это может быть эффектное панно, занимающее всю стену, угловую или центральную ее часть. Его выполняют из сухой или готовой шпаклевочной смеси. В продаже имеются готовые смеси, с помощью которых можно создать украшение всей плоскости с:
- эффектом шелка, сбегающих дождевых капель;
- имитацией камня, мраморной крошки, дерева, скал;
- венецианской штукатуркой;
- шпаклевкой короед;
- моделированием металла, кожи, велюра и др.(фото 7, 8, 8а)
Понятно, что шпаклевочная смесь европейских производителей качественнее и дороже от составов, которые предлагают наши и китайские товаропроизводители. Часто мастера сами готовят нужный вид декоративной смеси, добавляя в отделочный материал цветной кварц, каменную крошку, шелковые волокна, минеральные наполнители, декоративные добавки.
Внимание!
При выборе декоративной штукатурки надо учитывать предназначенность материала для выполнения работ в сухих и влажных помещениях.
Порядок работы
Перед созданием рельефа на стене необходимо подготовить поверхность. Для этого стены шпаклюют и выравнивают, не забывая перед началом работ обработать поверхность грунтовкой. Штукатурному слою, которым выравнивают поверхность, дают время для полного высыхания. Затем наносится декоративная штукатурка, на которой с помощью различных инструментов выполняют узоры, рисунки, разные рельефы.
Совет:
Рельефное оформление выполняется частями, потому что штукатурка быстро сохнет.
Примеры выполнения рельефа на стене
Фото 7, 8, 8а — Рельеф, имитирующий короеда, бархат, кожуФото 9 — Изготовление трафарета для дизайна стен своими руками
Фото 10-13 — Методы нанесения объемного узора на стену Фото 14 — Рельеф на стене в виде роз
Оформление комнаты зависит от ее предназначенности и дизайнерской задумки. Легче выполнять работу через трафарет или по заранее нарисованному рисунку. Но с изготовлением трафарета из фанеры или картона придется повозиться (ф. 9). В продаже имеются готовые валики-трафареты, с помощью которых можно создавать эффектные узоры (ф.10). Трафарет вдавливается рабочей стороной на мягкую поверхность шпаклевки. С целью получения четких и ровных отпечатков, трафарет нужно промывать водой каждый раз после получения оттиска. Затем на рельефную поверхность наносится краска, лак.
Гармоничным оформлением считаются рельефные полосы и другое нанесение, выполненное расческой, зубчатым шпателем, деревянной палочкой, щеткой (фото 11,12,13).
Красиво смотрятся на стенах бутоны роз. Для этого берут лист бумаги и крепко сжимают его в комок. Полученный сверток оборачивают упаковочным целлофаном. Затем резко прижимают целлофан на непросохшей штукатурке через определенные дистанционные промежутки. Получаются раскрывшиеся бутоны роз. После двухразовой окраски выходит красивое цветочное оформление (ф.14).
Эффектно смотрятся на одной стенке или по периметру всей комнаты барельеф из негусто расположенной ветви цветущей яблони, как на главном фото. Это выполняется штукатуркой либо гипсом с помощью мастихина по нанесенному на стену рисунку, завершив гармонично подобранным цветовым окрасом.
ЧИТАТЬ ПО ТЕМЕ:
Существующие виды фасадной штукатурки для качественной облицовки зданий
Вывод
Каждый человек может справиться с оформлением стен за счет шпаклевки и нехитрых инструментов проявив фантазию. В такой процедуре нет больших сложностей, так как не требуется исключительная точность, можно импровизировать. Но желателен опыт, аккуратность, терпение. В целом, создание интерьера с помощью рельефных рисунков — увлекательное занятие, которое приносит большое удовольствие и от процесса работы и от результата.
Разговор с художниками, которые рисуют маслом, может стать настоящим водоворотом запутанного, красивого языка. В один миг беседа переходит на обсуждение преимуществ холста из того или иного материала, тонкостей пигментов, рекомендации в выборе кисти для рисования и анализ метода окраски по влажному слою.
Многообразие языка, идущего бок о бок с искусством рисования маслом, поначалу может показаться ошеломительным, но если вы потратите время, чтобы ознакомиться с его условиями и передовыми методами, то с лёгкостью сможете использовать все эти понятия. Если вы новичок, не стоит ожидать, что реалистичность Старых Мастеров снизойдёт к вам сразу. Потребуется некоторое время, чтобы изучить специфические свойства масляной краски, особенно время на высыхание и строгие правила для наслаивания.
Как и в любой среде, лучше всего избавить себя от больших ожиданий и позволить себе место для экспериментов и открытий. Чтобы помочь ярким художникам, желающим попробовать масло, мы поговорили с двумя художниками и преподавателями живописи. В результате мы получили пять советов для начинающих.
Безопасность прежде всего
Прежде чем вы начнете, очень важно определить, где вы будете рисовать. Многие вещества, например скипидар, выделяют токсичные пары, которые могут вызвать головокружение, обморок и со временем проблемы с дыханием. Скипидар также очень легко воспламеняется, и даже тряпки, которые впитывают его, могут само воспламеняться, если их неправильно утилизировать.
Крайне важно, чтобы вы работали в проветриваемом помещении, имеющем доступ к безопасному способу утилизации. Если у вас нет возможности работать в таком пространстве, попробуйте красить акриловыми красками, которые с лёгкостью могут перенять некоторые свойства масляных красок при помощи специальных сред.
Пигменты в масляной краске часто содержат опасные химические вещества, которые могут впитываться через кожу, поэтому вы должны носить защитные перчатки и одежду. Вы можете приобрести что-то новое для этих целей, либо использовать старую одежду для своего студийного гардероба. Кроме того, художники обычно покупают латексные перчатки оптом; если у вас аллергия на латекс, замените их на перчатки из нитрила. Наконец, если вы работаете с сыпучими пигментами, обязательно надевайте респиратор.
Эти шаги могут показаться очевидными, но они могут предотвратить хроническое воздействие токсичных материалов и проблемы со здоровьем на протяжении всей жизни.
Уделите время изучению своих материалов
После всех мер безопасности можете начать медленно выяснять, какие материалы и инструменты вам больше всего нравятся. Как правило, художник, только начинающий работать с масляной краской, захочет собрать набор кистей, тряпок, палитры, поверхностей для рисования, грунтовки, скипидара и несколько тюбиков красок.
Для Марго Валенджин – художницы, преподающей по всей Великобритании – самым важным инструментом является кисть. «Если вы будете заботиться о своих кистях, то они прослужат вам всю жизнь”. Начните с самых разных видов, ищите вариации в форме и материале. Валенджин советует покупать их в магазине самостоятельно, а не в Интернете. Так вы сможете физически понять и прочувствовать все свойства и различия кистей.
Что касается красок, Валенджин рекомендует инвестировать в менее дорогие краски, если вы новичок. Тюбик профессиональной краски может стоить порядка 40 долларов, поэтому лучше покупать более дешёвые краски, пока вы все еще практикуетесь и экспериментируете. По мере успехов вы начнёте выяснять, какие бренды и краски вам нравятся. «Например, окажется, что вам нравится красный цвет у этого производителя, а синий – у другого. Как только вы узнаете немного больше о цветах, тогда вы можете тратить на покупку подходящих вам пигментов”.
В дополнение к кисточкам и краскам обязательно купить шпатель, чтобы смешивать краски – если вместо этого вы используете свою кисть, то щетина придёт в негодность раньше срока. Многие начинающие также считают долгом потратиться на палитру, но Валенджин отмечает: это совершенно необязательно. Найдите кусок стекла у себя дома, обмотайте края клейкой лентой – и всё, ваша палитра для красок готова.
Для грунтовки холста многие художники используют акриловый гессо – густую белую грунтовку – но можно использовать и кроличий клей. Вам также понадобится растворитель – скипидар, например – и несколько видов маслосодержащих веществ. Например, использование льняного масла позволит краскам сохнуть быстрее, а олифа продлит этот срок.
Масляная краска сохнет очень медленно, и даже если поверхность кажется сухой, краска под ней все еще может быть влажной. При использовании масляной краски вы всегда должны помнить о двух правилах:
- «От тонкого к толстому”. Начинайте с небольших мазков краски и по мере продвижения добавляйте меньше скипидара; в противном случае слои краски будут высыхать неравномерно, и со временем поверхность вашего изображения будет трескаться.
- Если вы не хотите, чтобы ваша краска растрескивалась, всегда наносите масло поверх акрила.
Ограничьте свою палитру
Когда вы пойдете покупать краску, вас, скорее всего, встретит радуга во всю стену. Но вместо того, чтобы купить все, остановитесь на нескольких цветах – тщательно выберите тюбики. «Самый продуктивный метод для начала – ограничить вашу палитру”, говорит Седрик Чисом, художник и преподаватель в Вирджинии. «Лучший выбор для начала – кадмиевый оранжевый и ультрамариновый синий”. Когда вы работаете с двумя противоположными цветами, такими как синий и оранжевый, это заставляет вас сосредоточиться на ценности – насколько светло или темно выглядит ваш цвет – а не на интенсивности или насыщенности.
Если вы добавите еще один цвет в свою палитру – желтый кадмий (бледно-желтый) или ализарин малиновый (пурпурный цвет) – то увидите, как немного цветов вам нужно, чтобы создать любой другой оттенок. «В магазине можно купить все виды зелёной краски, которую можно также сделать самостоятельно из смешения жёлтой и голубой. Создание собственных оттенков – отличное упражнение для начинающих”, – добавляет Валенджин.
Если вы не сильны в теории цвета, создайте таблицу собственных экспериментов. Расчертите лист и в каждую ячейку добавьте по одному цвету. Затем добавьте аналогичное количество одного другого цвета и рассмотрите все комбинации.
Попробуйте рисовать шпателем
Первое упражнение, которое Чисом рекомендует своим студентам, это рисование картины шпателем вместо кистей. «Одна из основных проблем связана с предположением, что навыки рисования карандашом переходят к живописи. Студенты зацикливаются на рисовании и быстро наталкиваются на опасения, связанные с масляной краской: материал не сухой, этот цвет может структурировать изображение лучше, чем линия, что успех картины наполовину зависит от выбранной поверхности”.
Использование шпателя заставляет вас отказаться от идей точности и линии, а также сосредоточиться на том, как растяжение цвета и формы может создавать изображение. Чисом рекомендует работать на поверхности форматом не менее А4, так как большее пространство может побудить вас сделать более уверенные мазки.
Рисуйте один и тот же объект снова и снова
Когда я впервые изучал масляную живопись в Купер Юнион, меня дико раздражало то, что нам приходилось рисовать один и тот же натюрморт снова и снова в течение трех месяцев. Но, оглядываясь назад, насколько важно при освоении технических аспектов живописи иметь постоянный предмет.
Если вы продолжаете рисовать одну и ту же тему в течение длительного периода времени, вы уходите от давления, которое связано с выбором предмета для вашей картины. Вместо этого ваша креативность будет полностью расходоваться на наложение краски на холст. Если ваше внимание сосредоточено на технике масляной живописи, вы можете начать уделять особое внимание каждому мазку: что он означает, насколько он толстый или тонкий, как он направляет свет. «Когда мы смотрим на картину, мы можем видеть следы от кисти, мы можем видеть, какие кисти используют художник. Порой художники стараются убрать следы. Некоторые используют тряпки, – говорит Валенджин. – Уникальность картине придают мазки художника».
Стиль художника может быть столь же концептуально сложным, как предмет, который они рисуют. Особенно актуально это в случае работы «по влажному” – когда следующий слой краски наносится на ещё не высохший предыдущий. Когда вы работаете в этом стиле, сложно нанести краску так, чтобы создать иллюзию реалистичной картины, поэтому осязаемость и текучесть краски становятся центральной идеей. Или порой, как в живописи цветового поля, произведение использует большие плоскости цвета для создания эмоционального или атмосферного эффекта.
Порой вместо рассказанной истории картины рассказывают историю именно так.
Правила и советы нужны в любом деле. Они помогают нам понять, как достичь желаемого результата и улучшить свои навыки. Надеемся, собранные в этой статье подсказки помогут вам побороть свои опасения и начать свой путь в мире живописи. Однако не забывайте, что рекомендаций не нужно придерживаться слишком кропотливо. Они могут как помочь, так и ограничить вас.
Основное правило в любом виде искусства – не бойтесь нарушать правила. Часто мы слишком сильно сосредотачиваемся на том, как сделать что-то правильно, чтобы получился идеальный результат. В погоне за совершенством очень легко выгореть, разочароваться в собственных способностях и растерять всяческое желание продолжать создавать новые работы.
Советы, описанные в этой статье, могут стать для вас отличной базой – направляющими, которые помогут не растеряться по пути. Но если вас накрыло вдохновением сделать что-то, противоречащее этим советам, то просто действуйте без оглядки на какие-либо правила. Чаще всего, именно так создаются шедевры.
Также советуем ознакомиться с самыми основными терминами, которые используются художниками. Этот обширный глоссарий поможет вам быстро понять значение важных художественных названий и подскажет полезные материалы, которые касаются описанных терминов.
С помощью обычной шпаклёвки можно создавать удивительно красивые настенные панно, которые сделают оригинальным любое помещение. Сложные профессиональные работы по силам только опытным мастерам, но даже имея скромные познания в этой области, можно освоить простые техники выполнения и делать декоративные покрытия и даже не сложные картины на стене самостоятельно.
Как выполнить самостоятельно рисунок на стене шпаклёвкой
Заранее позаботиться о выборе подходящих материалов, с учётом техники выполнения рисунка и особенностей помещения (уровня влажности, освещённости, влияющей на степень выцветания красок).
Когда применяются узоры
В зависимости от дизайнерского проекта, используя этот материал, можно оформлять на стенах фактурные покрытия, имитирующие различные поверхности:
кирпичная кладка;
шагреневая кожа;
натуральный камень;
дерево;
рисунки из геометрических фигур;
растительные орнаменты;
абстрактные композиции.
Эти декоративные приёмы применяются не только для придания интерьеру оригинальности. Фактурная поверхность, различные объёмные рисунки позволяют скрыть многие дефекты стен, не прибегая к сложным работам по их выравниванию. Потрясающих эффектов можно достичь с помощью шпаклёвки и доступных инструментов — различных шпателей, валиков, щёток, трафаретов, даже кондитерских шприцев, расчёсок или других предметов, подходящих для такого необычного применения.
Смеси
Для выполнения рисунков в этой технике можно выбирать готовые составы или сухие смеси, которые нужно разводить водой до нужной консистенции. С готовыми материалами работать удобнее, но начинающим лучше воспользоваться сухими смесями. Если по какой-либо причине работу придётся отложить на неопределённое время, то сухая смесь не испортится и не потеряет своих свойств. По мере необходимости можно подготавливать необходимое количество и тут же использовать.
Для определённых видов работ лучше выбирать подходящие материалы. Каждый из них обладает своими особенными свойствами, позволяющими воплотить задуманный эскиз. Они отличаются хорошими эксплуатационными свойствами, экологичностью.
Гипс
В составе натуральные природные компоненты. Паропроницаем, впитывает влагу – поэтому используется только для интерьерных работ.
Сверху нужен защитный лакокрасочный слой. Отлично подходит для создания барельефов, нанесения рисунков под трафарет.
Шпаклёвка
Быстросохнущий, прочный материал, практически не дающий усадки. Его легко наносить, удобно создавать объёмные рисунки. После требуется нанесение защитного покрытия.
Акриловая шпаклёвка
Этот материал более выгодно отличается от других видов шпаклёвки удобством в работе и эксплуатационными свойствами. Поэтому широко распространён и предпочитаем строителями. Имеется и оборотная сторона – быстрее высыхает, что осложняет работу новичкам, особенно при создании сложных рельефных композиций, где в процессе создания может потребоваться корректировка некоторых деталей.
Жидкое стекло
Этот материал, используемый для гидроизоляционных работ, нашёл применение и в декоративных целях. Жидкое стекло входит в основу силикатной шпаклёвки, поверхность из которой получается очень прочной, водоотталкивающей, устойчивой к поражению грибком и плесенью. Отличный вариант в помещениях с повышенной влажностью – ванных, кухнях, саунах, бассейнах и др.
Панно на стену своими руками из шпаклёвки: как сделать
Создание декоративного панно – процесс достаточно трудоёмкий, кропотливый. Новичку лучше выбрать для этого не сложную композицию. Желательно потренироваться на выполнении отдельных элементов, используя для основы ненужные материалы (картон, дощечки).
Для выполнения работы потребуются:
грунтовка;
карандаш;
шпатели разных форм и размеров;
мастихины;
кисть;
шпаклёвка.
Покупать инструменты не в строительных магазинах, а в специализированных художественных.
Эскиз рисунка на стене шпаклёвкой
Для начала подготавливается — грунтуется поверхность. После полного высыхания грунтовки наносится основа – тонкий слой шпаклёвки. Затем наносится рисунок карандашом, после полного высыхания основания. Новичкам легче сделать под копирку или через готовый трафарет.
По карандашному рисунку шпателем выкладывается объёмные детали картины. В зависимости от эскиза, способы нанесения шпаклёвки применяются разные. Удобно работать одновременно двумя шпателями, чтобы вовремя снимать образующиеся излишки материала. Можно даже прорабатывать некоторые элементы руками – новичку это будет даже легче.
Более чёткую проработку мелких деталей легче проводить, когда нанесенная ранее смесь уже немного схватилась.
Выбор узоров из шпаклёвки на стене своими руками: советы
Вариантов нанесения узоров шпаклёвкой много. Некоторые из них достаточно сложные, требуют опыта. Более лёгкие варианты:
использование различных вспомогательных предметов (щёток, расчёсок д т.п.) – рисунки делаются волнистыми линиями, в виде геометрических или абстрактных фигур, точечным нанесением;
можно использовать какие-нибудь рельефные предметы, оставляя с помощью них отпечатки на штукатурке;
наносить шпаклёвку шпателем через готовые трафареты;
использовать специальные валики с рельефными формами для получения отпечатков изображений на поверхности.
Ход работ, как закрепить, сколько сохнет
Чтобы получить качественное покрытие, необходимо соблюдать последовательность работ:
подготовка основания – чистка, шлифовка, грунтовка, создание основного слоя;
нанесение декоративного слоя с рисунком;
поверхность должна полностью высохнуть перед дальнейшей её обработкой, скорость высыхания зависит от вида шпаклёвки (от 24 часов и более);
можно нанести однотонное покрытие акриловой краской или раскрасить рельефное изображение разноцветными красками, в зависимости от эскиза;
сверху, чтобы закрепить поверхность, наносится защитный прозрачный слой акрилового лака – это сохранит её от истирания, выгорания красок, позволит очищать от загрязнений влажной тряпкой.
Техника рисования
Существует несколько способов создания этих уникальных картин. Наиболее распространённые:
Шпателем или мастихином. Небольшое количество шпаклёвки берётся на шпатель и выкладывается по рисунку. Более мелкие детали лучше прорабатывать мастихином. Затем по ещё не затвердевшей поверхности нужно пройтись кистью, чтобы сгладить неровности. Более тщательное выравнивание делается после полного высыхания смеси мелкой наждачкой.
Шприцем. Таким образом выполняется контурный рисунок по намеченным линиям. Шприц заполняется смесью, которая должна быть более жидкой консистенции, чем обычная шпаклёвка. Легче, чем шприцем, работать кондитерским пакетом. После нанесения объёмных линий рисунка, пока смесь ещё не высохла, мастихином поправляются все неровности и снимаются лишние фрагменты.
С помощью трафарета. Для нанесения состава используются шпатель и мастихин. Этот способ удобен для новичков. На стену крепится скотчем трафарет с рисунком и по нему выкладывается рельефный рисунок. В этом случае больше подходит гипсовая смесь.
Ещё один оригинальный способ украсить стену – когда шпаклёвка наносится ровным слоем на всю поверхность, а затем по линиям рисунка прорезаются углубления.
Когда нужна реставрация
Такая ситуация появляется, если не соблюдались все необходимые условия техники выполнения работ или использовались некачественные материалы. Например, в помещениях с повышенной влажностью необходимо выбирать грунтовку, шпаклёвку с влагостойкими свойствами, обязательно затем наносить защитные покрытия. Ещё одна распространённая ситуация – когда могут выцветать краски, поэтому перед применением лучше выбрать стойкие к выгоранию, а сверху нанести затем защитный слой лака.
Объёмная картина из шпаклёвки может стать главным декоративным акцентом в комнате и восхищать всех. Достаточно только набраться терпения, выполнить тщательно и аккуратно все необходимые этапы по её созданию и тогда труд сполна будет вознаграждён – красивое панно постоянно будет вызывать позитивное настроение.
Ручная работа – это всегда престижно и изысканно. Поэтому среди дизайнеров стало модным использовать в интерьере объемные картины на стене из шпаклевки. Сделать такой декор можно и самостоятельно, главное – иметь для этого желание, свободное время и немного творческой «жилки».
Картина, выполненная шпаклевкой и раскрашенная краской
Общие сведения
В первую очередь необходимо сказать, что данная работа не для ленивых, и может отнять не один день. Однако, результатом работы будет уникальный декор, цена которого складывается лишь из стоимости шпатлевки.
Не стоит сразу браться за сложную картину. Чтобы «набить руку» достаточно выполнить небольшое панно из шпаклевки своими руками с самым простым рисунком. При этом не придется выполнять шлифовку, а значит и не надо дышать пылью.
Шпатель понадобится не во всех случаях, так как, к примеру, слепить лепестки цветов можно и своими руками. В идеале, конечно, лучше надеть на руки перчатки, однако, в таком случае гораздо хуже чувствуется фактура. Поэтому также следует быть готовому к сухой коже и длительному процессу отмывания.
Более сложный вариант картины выполненной шпаклевкой
Зато, пальцами можно оставлять на стене самые разные формы. К примеру, можно выполнить весьма интересный контур, который будет претендовать на абстракцию либо римскую фреску.
Так же далее рассмотрим вариант выполнения картин, при помощи шприца. В этом случае шпатель вообще не понадобится.
Совет! Для создания картин, лучше всего использовать финишную акриловую шпаклевку.
Подготовка основания
Выполнение картины
Подготовка основания
Конечно же, в первую очередь для выполнения картины необходимо подготовить основание – стена или поверхность картины должна быть оштукатуренной и ровной.
Далее выполняются следующие действия:
- Поверхность, на которую будет наноситься картина, нужно обработать грунтовкой.
- После высыхания грунта, необходимо сделать фон будущего рисунка, для этого на основание наносится тонкий слой шпаклевки при помощи широкого шпателя.
- После этого на стену следует нанести рисунок. Акриловая шпаклевка довольно быстро сохнет, поэтому уже через пару часов можно нанести карандашом эскиз, к примеру, это могут быть бабочки со стрекозами или листья со стеблями. Если вы обладаете художественными способностями, то можно изобразить рисунок посложнее – городские улицы, портрет и пр.
Совет! Перенести рисунок на стены можно при помощи копирки. Однако, не стоит выбирать слишком сложное изображения, чтобы не возникли сложности в процессе нанесения шпаклевки.
Выполнение рисунка шпателем
Выполнение стебельков шпателем
В качестве примера рассмотрим, как изобразить на стене стебельки.
Для этого существует два способа, первый из них выглядит следующим образом:
- Шпатель необходимо поставить рядом с нарисованной линией, и затем плавно провести инструмент вдоль нее. Таким образом, можно нанести на стену контур. Шпатель следует прижимать под углом от себя, что позволит шпаклевке сползать в сторону карандашной линии и формироваться в форме валика вдоль стебелька.
- Излишки раствора нужно удалить вторым шпателем. Как правило, они появляются с противоположной от шпателя стороны.
- Затем надо подождать некоторое время, пока стебель высохнет.
По такому же принципу наносятся и остальные рисунки шпаклевкой на стенах.
На фото – простой рисунок выполненный шпателем
Второй вариант также довольно простой:
- Шпатель с массой ставится параллельно нарисованной на стене линии, однако, направлять его надо не вдоль линии, а перпендикулярно. Таким образом, шпаклевка нагнетается к карандашному наброску.
- Излишки смеси убираются на второй шпатель.
- Вторым шпателем также выполняется стебелек, для этого инструмент ведется вдоль карандашного наброска.
Этим способом удобно формировать лепестки. После того, как картина просохнет, ее можно разукрасить красками.
Совет! Потренироваться выполнять панно из шпатлевки своими руками можно на листе гипсокартона. «Набив руку», вы сможете украсить и стену в комнате.
Нанесение контура при помощи шприца
Выполнение картины шприцом
Еще один распространенный метод выполнения картин – рисование шпаклевкой при помощи шприца. Он хорош тем, что можно точно повторить контуры рисунка, к тому же руки остаются в чистоте.
Итак, инструкция выглядит следующим образом:
- В первую очередь надо вытащить поршень из шприца без иглы и заполнить полость шпаклевкой. После этого поршень надо вставить обратно.
- Затем следует аккуратно выдавливать состав из шприца и вести его вдоль нарисованной линии.
- После того, как основные черты рисунка будут обозначены, нужно прорисовать мелкие детали.
- Затем получившуюся картину надо оставить на некоторое время, чтобы она высохла.
- Далее нужно развести водоэмульсионную краску, к примеру, с бежевым красителем, и нанеси ее на картину при помощи губки. Мелкие углубления можно оставить неокрашенными.
- После того, как фоновый бежевый цвет просохнет, можно начинать прорисовывать мелкие детали. Для этого следует использовать мелкие кисти, чтобы линии получились максимально схематичными. К росписи картины надо подходить творчески и с фантазией, также можно поэкспериментировать с разными цветами.
Готовая картина, выполненная шприцом
Как правило, итогом проделанной работы получаются очень красивые и изящные картины из шпатлевки. Если с первого раза у вас не получилось добиться желаемого результата, не стоит отчаиваться. Посмотрите внимательно на существующие картины и повторите попытку еще раз.
Дополнительную информацию по данной теме можно получить из видео в этой статье.
Понравилась статья? Подписывайтесь на наш канал Яндекс.Дзен
Объемные и фактурные картины практически всегда смотрятся «дорого» и особенно изыскано. Такая картина будет шикарно смотреться в доме, в офисе, в зале кафе и даже на даче. Изучив последовательность несложных манипуляций, вы сможете создавать свои собственные шедевры именно под ваш интерьер, именно в вашем любимом цветовом ключе — индивидуальные, неповторимые и изысканные.
Как правило, все объемные картины выполняются шпаклёвкой с добавлением клея ПВА. Оба этих недорогих материала можно купить в любом строительном магазине. Попробуйте сначала «нарисовать» на небольшом куске гипсокартона или досточке. Не бойтесь фантазировать, пусть у вас сначала получится абстрактный рисунок. Наложив на него краски и выделив светлые места перламутром, вы поймёте, что на самом деле, всё очень просто.
Что вам понадобится:
строительная шпаклевка «финиш»; белая акриловая краска;
2 красителя для красок: коричневый и чёрный;
клей ПВА;
наждачная бумага мелкая;
кисти, щётка, карандаш, шпателя, ведёрко для шпаклёвки, вода.
Этапы работы:
1. Выберите основы для будущей картины. Это может быть вырезанный кусок гипсокартона с обклеенными клейкой лентой краями. Либо как тут — старые, китайские картины — панно. Закрасьте белой акриловой краской старый рисунок одним слоем.
2. Через 10 минут, когда акриловая краска высохнет, нарисуйте карандашом свой рисунок. Скорее это будет набросок, чтобы вы видели куда будете в последствии наносить шпаклёвку.
3. Всыпьте небольшое ведёрко 5 ст.ложек сухой строительной смеси (шпаклёвки).
4. Влейте 1 ст. л клея ПВА и 4 ст. л воды.
5. Размешивайте шпаклёвку так, чтобы не было комочков. Если смесь очень густая, то добавьте воды, а если жидкая, то всыпьте ещё шпаклёвки. Важно знать!
а) Смесь лучше замешивать маленькими порциями, так как она быстро сохнет.
б) Только при начальном замесе вы можете подмешивать воду и клей, всыпать шпаклёвку. После того как замешанная шпаклёвка постоит 5 минут, уже ничего к ней не добавится. Когда закончится замешанная порция, вы всегда сможете замесить свежую.
6. Выложите шпателем шпаклёвку на набросок. Максимальная толщина шпаклёвки не должна превышать 1 см, иначе при высыхании она будет трескаться.
7. Используйте любые удобные инструменты для создания нужного принта.
8. Удобнее всего работать маленьким резиновым шпателем или мастихином. Но поверьте, даже вилка способна на шедевральный принт.
9. Оставьте картину на ночь высыхать.
10. Если вы хотите создать более объемный рисунок, то шпаклёвка накладывается ещё одним слоем только после высыхания первого.
11. Полностью высохший набросок зачистите самой тонкой наждачной бумагой. Именно она уберёт все неровности и сделает картину «ухоженной».
12. Сметите кисточкой шпаклёвочную пыль.
13. Творите как художник, сначала используя только белый и чёрный цвета. Поиграйте с этими двумя цветами. Посмотрите, как ложатся краски.
14. И только потом добавьте акцентный коричневый.
15. Дайте акриловым краскам высохнуть и выделите несколько мест перламутровым белым акрилом.
16. Дайте картине полностью высохнуть.
17. Теперь можно её повесить. Нужную для этого фурнитуру для картин можно приобрести здесь furnitura-ua.com